RUMOR: "Sonic Frontiers 2" estaría en desarrollo según el insider DanielRPK

Un rumor que hay que tomar con cuidado.

El conocido insider de cine y series DanielRPK a través de su Patreon, ha afirmado que "Sonic Frontiers 2" está en desarrollo por parte de SEGA. 


Esto debe ser tomado apenas como un RUMOR. Si bien el insider se especializa en cine y series, algunas veces también ha hablado sobre juegos. Además, en el pasado ha habido otros videojuegos de la franquicia que han tenido nombres clave de secuelas en sus primeras etapas del desarrollo, teniendo nombres completamente nuevos de cara a su lanzamiento. 

Tomando eso último  en cuenta, este rumor de ser cierto puede significar que el siguiente título en 3D de la franquicia ya está en preparación, y que no necesariamente tendrá referencias a Sonic Frontiers en su nombre definitivo.

Fuente: DanielRPK (Patreon)

COLUMNA: Los colores para los bebés, el realismo para la gente sin personalidad


¿Plástico, o pelito? ¿Edificios, o donuts? ¿Hay que elegir?

Durante los años, Sonic ha pasado por muchísimas iteraciones distintas. Desde el mismísimo comienzo ya había distintas interpretaciones de su diseño, su historia, su personalidad, su voz... y el estilo visual no ha sido menos. En la propia Mega Drive teníamos un Sonic chiquitajo en Spinball y uno 3D plasticoso en Flickies' Island. Sin ir más lejos, Sonic 3 optaba por unos fondos enfocados mucho más al realismo, dándole mucha importancia a sobrecargar ciertos detalles como la hojarasca de Angel Island, en lugar de las plantas geométricas y de colores vibrantes en los juegos anteriores. Si sumamos Sonic CD nos vamos al extremo opuesto, con un toque psicodélico y surrealista.

Hoy en día el diseño de Sonic (que no el estilo visual) se ha estandarizado mucho, quizá más de la cuenta. Si, a veces es algo más alto o tiene las púas algo más cortas, pero su modelo lleva sin cambiar notablemente desde 2008, antes incluso si tenemos en cuenta que Unleashed basaba su modelo en el modelo CG de 2007. El estilo visual, sin embargo, ha causado muchísimo debate. Unleashed optaba por el fotorrealismo en los escenarios, mientras que los humanos abandonaban ese fotorrealismo para perseguir un diseño Pixariano. Colours y Generations mantienen ese mismo estilo fotorrealista que en cierto modo ya había empezado en 2006 (aunque en Colours no se aprecia tanto al estar todo tan lleno de escenarios artificiales, pero Planet Wisp y Aquarium Park son buenos ejemplos de ello). Y de repente llega Lost World y nos encontramos con que los escenarios y efectos imitan un estilo cell shading que hace pensar más en Super Mario 3D World que Sonic Unleashed. Forces reduce eso, pero se queda muy atrás del fotorrealismo anterior. ¡Y ahora Frontiers nos lleva de lleno al fotorrealismo una vez más, al punto de resultar aburrido para muchos!

Todo para que Sonic Dream Team traiga de vuelta el estilo de Lost World. ¡Y os quejáis de la longitud de las púas! Esto es mucho peor, es un sinvivir para cualquiera que prefiera un estilo u otro... y ya ni hablemos del diseño de los humanos, que pasan de estar estilizados casi como aliens a ser tu vecino del cuarto, de ahí a una película de Pixar, y ahora de nuevo han recibido otro rediseño más... que no sabemos cuánto durará.

Mucha gente argumenta que Sonic ni siquiera tiene identidad propia. Cada juego se ve distinto, cada juego suena distinto, cada juego tiene algún gimmick nuevo...

Dejadme preguntaros algo: ¿Realmente esto es tan malo?

La música cambiando es precisamente lo que le da identidad a cada banda sonora. Guste más o guste menos, incluso si no eres muy entendido de música, es fácil oír una canción de Frontiers y decir "Esto suena a Frontiers", y lo mismo con Adventure 2, Lost World, CD... El estilo visual no es distinto de esto.

El fotorrealismo de Frontiers no es el de Unleashed o el de SA2, pese a que los tres tenían esa meta. La estética de SA2, ya sea intencional o por limitaciones, depende mucho de fotografías reales, explosiones superpuestas pre-renderizadas, modelos poligonales, animaciones hechas por motion capture forzadas a modelos mucho más bajitos... Todo eso son cosas que Frontiers no puede, ni quiere, imitar. Ambos tienen una meta similar, pero el resultado es totalmente distinto, así como su contexto temporal, sus motivos argumentales para verse así, y debido a todo esto, su identidad.

Cuando Sonic Lost World abandona el realismo para imitar el estilo de Mario no lo hace porque la Wii U no pueda correr el estilo de Unleashed, si no porque no quiere hacerlo. Su objetivo era atraer al público de Mario, tan sencillo como eso. Frontiers sin embargo quería enfocarse al público más hardcore de Sonic, abrir nuevas puertas, y poner toda la atención en su argumento. 

Por supuesto, cada uno tiene sus gustos y eso no debería cuestionarse. Si prefieres un estilo u otro es algo que solo tu puedes decidir. No hay una respuesta errónea a la pregunta "¿Qué me gusta más?". Ni los escenarios llenos de colores saltones le quitan a Sonic la diversión, ni los escenarios apagados y fotorrealistas le quitan a Sonic la personalidad. Sonic funciona en ambos, por no decir en todo el espectro completo de posibilidades, y tus preferencias son tan válidas como las mías y las de cualquiera.

Lo que no se debe hacer (aparte de matarse con otros por no coincidir con tus preferencias, no seáis ese tipo de personas) es basar esa preferencia en algo puramente superficial. Me explico: Mi preferencia es el fotorrealismo. Me crie con Sonic Adventure y Sonic 2006, Sonic Unleashed me parecía imposible de creer cuando lo vi por primera vez, y Frontiers me encendió de nuevo la pasión por la saga en muchos aspectos. Pero eso no significa que Lost World me parezca mal juego, o Sonic Dream Team me eche atrás solo por tener globos y colchonetas en la primera zona. A pesar de ser una estética totalmente opuesta a la que sería mi preferencia, opino que Sonic Dream Team no funcionaría de ninguna otra forma. De igual forma que Frontiers usa su estética para impulsar su argumento, Dream Team hace exactamente eso mismo con la suya.

El realismo de Frontiers funciona para contar una historia sobre una civilización perdida, una raza entera aniquilada por una fuerza superior. Escenarios desolados, campos de batalla, restos de refugios... nada de eso tendría el impacto que tiene si Kronos estuviera llena de flores pentagonales bailarinas, o si Ares estuviera llena de fantasmas de ojos saltones y estatuas de egipcios con cabezas de equidna antropomórfico.

Sonic Dream Team cuenta una historia sobre el mundo de los sueños, manipulados por una mezcla de los deseos de Eggman y la visión infantil de Cream. Si el juego se viese como Frontiers, la lógica del argumento se vendría abajo. Cream no ve el mundo como un escenario desolado por un ser superior, si no como un campo de juego donde vivir aventuras con sus amigos. De la misma forma, a Eggman no le interesa convertir todo en algo totalmente desprovisto de color y vida, al menos en el canon principal. La primera zona representa la visión de Cream, si, pero las tres siguientes son la personalidad de Eggman convertida en escenario. ¿Una fábrica de Egg Pawns, un laberinto que esconda poderes ancestrales, y una ciudad llena de tecnología avanzada que celebra cada acción que él toma? Son sus fantasías. Sus sueños. Y esos sueños no pueden representarse con este tono si el juego se viese fotorrealista.

Es más, el Cazaguardianes es justo uno de los puntos más altos del juego. Un monstruo de la semana como hacía mucho tiempo que no veíamos en la saga, con sonidos que podrían encajar en un juego de terror. Si bien un monstruo así encajaría perfectamente en Sonic Frontiers, es justo esa disonancia con el resto del juego lo que hace que cause tanto impacto cuando aparece. Kirby es un buen ejemplo de saga que puede haber servido de inspiración para este monstruo en específico, pero no es algo único ni que Sonic no haya hecho antes. Es algo que funciona tan bien porque el estilo artístico lo eleva en el conjunto, incluso sin necesidad de hacer que se vea "realista".

También tenemos que tener en cuenta que hay situaciones en las que el juego busca un público distinto, y Sonic siempre ha sido y será una serie infantil. El próximo juego multijugador, Sonic Toys Party, vuelve otra vez a optar por algo más parecido colorido y es obvio por qué. Tratar de hacer un clon de Fall Guys para móviles, buscando al público general y sobre todo el infantil, no tendría sentido en el estilo de Frontiers. Y aún así ya hemos podido ver que tiene un giro propio, con los escenarios hechos de piezas de plástico como si se tratara de un juguete. No estamos en Green Hill, estamos en un set montable de Jakks Pacific basado en Green Hill. Eso es lo que hace que Toys Party tenga personalidad propia, y en contexto, estoy seguro de que elevará el juego. ¿Tiene que gustarte todo esto si prefieres el fotorrealismo? No, obviamente no. Pero reducir la conversación a "es que lo han infantilizado mucho, ahora es para bebés" es simplemente injusto.

Es infantil porque obviamente es el público al que está dirigido, y esto es algo que ha ocurrido desde siempre, no es algo que solo esté pasando ahora. Ya en el comienzo de la saga teníamos a Sonic conduciendo un coche desproporcionado por una ciudad extremadamente colorida, para enseñar a los niños a cruzar la calle. Pero además de ese punto, que debería ser obvio, diría que reducir la conversación a que un estilo u otro sea aburrido o poco inspirado es deshonesto. Hay muchos matices y muchas decisiones individuales que pueden ser cuestionables, como el diseño de los humanos. Y hasta ellas son subjetivas y todos tendremos una respuesta algo distinta si nos preguntan. Pero ni Frontiers se siente vacío y desolado por falta de inspiración, ni Dream Team se ve colorido e infantil por querer alienar a los fans hardcore. Ambos juegos transmiten a la perfección lo que buscan, y sus estilos artísticos ayudan a mejorar aún más la experiencia argumental en ambos casos.

Y mi pregunta es: ¿Por qué elegir? Quiero más de ambos. La saga necesitaba una historia como Frontiers, pero no puede vivir solo de eso. Y algo como Dream Team puede estar plagado de detalles y cuidado al nivel de Frontiers mientras cuenta algo totalmente distinto. ¿Por qué de repente todos hemos decidido que Sonic solo debe ser X o Y? 

Si el próximo Sonic se ve más realista, o más colorido, o incluso si prueban un estilo totalmente nuevo... ¿por qué no darle una oportunidad y ver lo que hacen con ello? Claro que quizá ese estilo sea más feo que pegarle a un padre, y en ese caso tendremos derecho a opinar sobre ello, como siempre. Pero no es lo mismo eso que decir que es poco inspirado solo porque no nos gusta, o que no saben qué hacer, o cualquiera de esos argumentos tan típicos. Si algo no le ha faltado nunca a la saga es inspiración, incluso cuando no la han sabido aterrizar del todo. Y aunque las preferencias no las decide nadie más que vosotros, si que puedo tratar de haceros ver que hasta el extremo más opuesto a la vuestra puede haceros disfrutar de algo si hacéis esfuerzo por mirar más allá del contraste de color en la textura o la forma del tronco de las palmeras. 

Sonic Dream Team: Nueva actualización llegará el 18 de abril


Incluye un nuevo nivel llamado Sweet Dreams Zone.

Sonic Dream Team recibirá su segunda actualización de contenido el próximo día 18 de abril, e incluirá una zona completamente nueva llamada Sweet Dreams Zone. Podéis ver las primeras imágenes aquí, cortesía del medio Touch Arcade:

Sonic Dream Team se lanzó oficialmente el 5 de diciembre del 2023 en el servicio Apple Arcade para todas las plataformas Apple compatibles.

Fuentes: Touch Arcade, Sonic Stadium

Sonic 3 La Película: Keanu Reeves interpretará a Shadow, según fuentes

Confirmado por medios de gran alcance.

El día de hoy, múltiples medios como Deadline, The Hollywood Reporter, Variety, y otros han confirmado que el actor Keanu Reeves es el elegido para interpretar a Shadow The Hedgehog en la versión original en inglés de Sonic 3 La Película



El primero en dar a conocer la noticia fue el insider e influencer de cine John Campea, quien a través de un streaming en su canal de YouTube dio a conocer la información originalmente. Luego, otros medios de gran reputación hicieron eco de la información. Solo falta la confirmación oficial de Paramount, la cual se espera sea inminente dado el impacto de la información.

Sonic 3, La Película se estrenará en Estados Unidos el 20 de diciembre del 2024.

Fuente: The Hollywood Reporter

Knuckles: Presentan nuevo póster de la serie

 

Knuckles sentado en su trono de combatiente.

Las redes sociales oficiales de "Knuckles" han publicado una nueva imagen promocional de la serie, en donde podemos ver al personaje sentado en un trono que, suponemos, aparecerá en el show.


"Knuckles" se estrenará el 26 de abril en Paramount+ en donde el servicio esté disponible. Por el momento no hay fecha oficial de estreno de la serie en España.

Fuente: Twitter/X

Sonic 3 La Película: Aparece reserva para mercancía de la película

 

Un calendario 2025.

Amazon ha abierto reservas para un calendario para 2025 de Sonic 3 La Película


Es de esperar que todo tipo de merchandising y libros infantiles sean mostrados pronto, posiblemente tras la inminente publicación del tráiler.

Sonic 3, La Película se estrenará en Estados Unidos el 20 de diciembre del 2024.

Fuente: Amazon

Club de Lectura #2: Sonic IDW (2) - Team Sonic Racing / Sonic 2: La Precuela


Una de cal y otra de arena, doble ración de especiales.


¡Bienvenidos al club otra vez! Aunque acabamos de empezar con la línea principal de IDW, la colección tiene más cosas aparte de eso. En esta ocasión vamos a reseñar los dos únicos especiales independientes que se han lanzado por ahora. Tanto Team Sonic Racing como Sonic 2: La Precuela se lanzaron muy cerca del inicio de IDW, donde aún no estaba claro que camino tomarían con la serie y por tanto quedan algo más apartados que otros especiales siguientes.
¡Eso no quiere decir que sean necesariamente peores que los demás cómics! Al menos, en teoría. Pero como ya hicimos en la entrega anterior, vamos a hacer un pequeño resumen de ambos tomos antes de reseñarlos a fondo. ¡Spoilers completos a partir de este punto! Si no los habéis leído aún volved cuando acabéis. Si queréis comprarlos, hay enlaces para ello al final de la entrega anterior del club.

Team Sonic Racing
Una carrera de prueba en Planet Wisp, organizada por Dodon Pa enfrentando al Team Sonic contra el Team Dark. Eggman invade la carrera porque por supuesto que hace eso, y Tails pide refuerzos. 

Sonic 2: La Precuela
Un recopilatorio de historias del mundo de las películas de Paramount, situadas entre la primera y segunda película. Sonic detiene un robo, Knuckles y Tails comienzan su búsqueda del erizo, Stone hace los preparativos necesarios para la vuelta de Robotnik, y Robotnik... ¿merienda?
Lo primero es especificar que si bien estos cómics son parte de la colección de IDW, no pertenecen a esa continuidad. TSR funciona como un tie-in al juego, pero nada de lo que sucede tiene ninguna relevancia, por no decir cabida en la historia original, por lo que se podría considerar no canónico. Distinto es el caso de La Precuela, que si bien algunos elementos son bastante dudosos hasta que las películas no los mencionen por su cuenta, si está pensado como una historia canónica en esa continuidad.

Para Team Sonic Racing, esto es quizá lo que más le pesa... en lugar de una precuela que amplíe la historia del juego, o una historia alternativa a la del juego, se limita a hacer un tie-in sin peso o conflicto alguno. Si bien no hace nada especialmente ofensivo, eso es menos algo positivo y más un síntoma de que no hace nada, en absoluto, ni bueno ni malo. El dibujo de Adam Bryce Tomas es sin duda la mejor parte del cómic, porque la historia es nula, y el guion deja mucho que desear al estar lastrado por la aparente obligación de mencionar todas y cada una de las mecánicas ingame, de forma muy  forzada. La verdad es que no hay mucho más que comentar sobre esto... es sin duda el especial más insulso de toda la colección de IDW, y un claro bajón de calidad respecto al tie-in con Sonic Forces (que leeremos en otra ocasión!)
Pasando a Sonic 2: La Precuela, aquí si que tenemos contenido más que de sobra para comentar en condiciones. Si bien no es demasiado largo, presenta varias ideas extremadamente interesantes. Para empezar si bien es algo obvio, al ser parte de la continuidad de Paramount, hay una gran énfasis en los humanos, algo que carece de protagonismo en la saga desde hace unos años. Adam una vez más es un lujo en el sentido artístico, y esta vez le acompañan Tracy Yardley y Evan Stanley, que son otros dos gigantes en el apartado artístico de estos cómics. Cabe destacar también a Kiel Phegley, escritor de La Precuela, puesto es que es un nombre que aunque no es tan conocido como Ian Flynn o Evan Stanley, veremos en más de una ocasión en esta sección. En los últimos años se ha encargado de varias novelas y cómics de Sonic, y su trabajo es bastante interesante.
Curiosamente, las historias protagonizadas por Robotnik y el Agente Stone son precisamente las que menos me gustan, pese a incluir el factor humano en primer plano. Eso no las hace malas, claro, especialmente la de Stone. La de Robotnik cierra el libro y se siente casi como una inclusión obligatoria para enlazar con el comienzo de la película, sin ningún desarrollo o revelación importantes. Stone sin embargo si que ofrece algo más de argumento: Con Robotnik desaparecido, potencialmente muerto, se nos desvela que le había dejado un testamento a Stone donde le confiaba su tecnología e instrucciones para alcanzar la grandeza de la que él gozaba (o decía gozar). Además de, obviamente, los preparativos necesarios para su regreso, en caso de que su muerte haya sido una exageración.

Mientras que en las películas vemos a un Stone más humorístico, siendo más un alivio cómico que un villano, en este cómic podemos ver como se desenvuelve por su cuenta sin depender de Robotnik. Cuando Stone se pone serio, se convierte en una persona fría, calculadora y manipuladora. En tan solo unos días pasa de ser un don nadie a tener la base del Café Mean Bean en marcha. 
Es interesante de cara al futuro de esta saga, pensar en el juego que este personaje puede dar. En las películas no hemos visto a Stone mostrar este lado, excepto si me apuras en la escena post créditos de Sonic 2, y ahí solo vemos un vistazo fugaz de ello. Con Jim Carrey rozando el retiro cada día más, por mucho que ame Sonic es inevitable que quieran, en algún momento, cerrar la historia de Robotnik. Ya sea en Sonic 4 o en spin offs posteriores, este cómic demuestra que Stone puede funcionar como villano sustituto de Robotnik llegado el momento, y sería genial ver en la gran pantalla como Lee Majdoub incorpora este lado frío y manipulador a su hasta ahora cómico personaje.
La historia principal del cómic obviamente está protagonizada por Sonic, aunque curiosamente los personajes humanos cobran casi más peso que él. Aún sin decidirse por un alias heroico, vemos a un Sonic inquieto e impaciente, de nuevo enlazando con el principio de la película. Sin saberlo, Sonic y Tom se enfrentan al mismo robo de forma independiente, y mi interés recae más en los villanos que en los protagonistas en esta ocasión. El "cliente" es Stone, pero los ladrones que contrata y la revelación de que hay piezas de tecnología de Robotnik extraviadas y en posesión de distintos grupos, es una base genial para abrir conflictos menores para futuras historias secundarias y potenciales villanos. De hecho, el comentario de Tom explicando esto me hace pensar instantáneamente en la serie de Knuckles, que parece usar esta premisa para sus antagonistas.
Las historias de Knuckles y Tails es dónde el libro se separa más de las películas, pero eso no las hace menos interesantes. En ellas se nos da una pieza clave de información respecto a esta continuidad, siempre y cuando Paramount lo respete en futuras entregas: Las "zonas" de los videojuegos existen, pero son todas distintos planetas. Ya vimos que Green Hill era un planeta distinto a la Tierra, simulando el canon de los juegos durante la era en que nació esta continuidad, pero este cómic confirma que zonas como Casino Night, Marble o Aquatic Ruin son también sus propios planetas. Más aún, en Casino Night vemos que los "mobians" (por falta de un término oficial aplicable en esta continuidad) son comunes y habitan estas zonas, incluso quizá con la posibilidad de viajar entre ellos. En Sonic 2 ya vimos que Tails era así, siendo de un planeta distinto a Green Hill a pesar de conocerlo, pero este cómic profundiza en ese concepto muchísimo, y es algo que quizá podría dar juego si se usase a posteriori. 

En la historia de Knuckles también vemos que los monstruos de la semana también existen en esta continuidad, algo que no sorprende pero si que está bien verlo directamente. Aunque no hemos visto mucho de ellos, también vemos el primer encuentro de Knuckles con esa misteriosa tribu de humanos/babylonios del comienzo de la película.
La de Tails nos lleva a un encuentro con uno de los hombres reptiles que aparecían en los conceptos iniciales de la primera película, y de los que de seguro hablaré más en otra ocasión porque no es la última vez que los veremos. Si esto es un simple guiño, o una puerta a reintroducirlos más adelante, es de nuevo algo que está por ver.

Referencias o canon 100% deliberado, Sonic 2 La Precuela pone muchas ideas en la mesa que sería genial poder explorar, al mismo tiempo que ofrece una historia amena y realmente sólida que sin duda acompaña genial al universo de Paramount.

Para la siguiente entrega del Club de Lectura nos volvemos a incorporar a la serie principal, y esta vez va a ser una lectura mucho más cargada. Volvemos a leer dos tomos, ¡aunque realmente son tres ya que uno de ellos es doble! Nos adentramos en la saga de Metal Virus con Infección, Tangle y Whisper, y Sonic Annual 2019 (incluido con Tangle y Whisper)
Podéis encontrar los tomos en español en tapa dura aquí por ECC (Infección, Tangle y Whisper) y en inglés si lo preferís desde aquí (Infection, Tangle & Whisper). Para quienes leen desde Latinoamérica, aquí se complica seguir los cómics ya que Infección es el último tomo publicado allí por Kamite. Para T&W, y los próximos tomos si Kamite no acelera el ritmo, tendréis que depender de los libros digitales en inglés en Amazon, o de traducciones no oficiales (que como dijimos al principio, en este caso no vamos a enlazar). ¡Apoyad los lanzamientos allí y dudéis en mostrarles interés por seguir la serie, por favor! En cuanto al orden de lectura, estos cómics ocurren de forma paralela (Infección continúa la historia de Sonic unos días después de la batalla con Neo, mientras que Annual y T&W muestran historias sobre otros personajes, también días después de Neo), así que no os preocupéis demasiado por qué leer primero. Si queréis el orden de salida original, el cuál seguiré yo para la reseña, sería Annual -> Infección -> Tangle y Whisper, pero podéis poner Infección al principio o al final si preferís no estar saltando entre libros. Yo los voy a analizar en este orden, en cualquier caso. Sea como sea, ¡nos vemos en un mes con el comienzo de Metal Virus!